Comedy folgt gruseligen Flyern nach Island – Vielfalt
Timothy Spall und eine Gruppe verklemmter Flugreisender setzen sich in Hafstein Gunnar Sigurssons erstem englischsprachigen Film mit buchstäblichen und metaphorischen Turbulenzen auseinander.
Der isländische Autor und Regisseur Hafstín Gunnar Sigursson („Under the Tree“) geht mit der von Haldur Laxnes Halldorsson und Tobias Munthe gemeinsam geschriebenen High-Concept-Komödie „Northern Comfort“ nahtlos in die englischsprachige Regie über. Es konzentriert sich auf eine unterschiedliche Gruppe von Menschen, die eine lähmende Angst vor Flugreisen teilen, die sie mit einem hochwertigen Kurs für mutige Reisende zu überwinden versuchen. Als letzte Herausforderung ist für die Klasse eine kurze „Demonstrationsreise“ geplant, bei der sie ihre Phobie konfrontieren und überwinden müssen. Aber dieser praktische Plan stieß bald auf einige wörtliche und metaphorische Umwälzungen. „Northern Comfort“ kombiniert menschliches Drama mit absurder Komödie und muss zu anderen Festivals fliegen, bevor er bequem bei einem Kunsthändler oder Verleiher landet.
Als sie Gatwick für eine schicksalhafte Reise nach Island verlassen, schaudernd ein und aus, sind die erfolgreiche Immobilienentwicklerin Sarah (mit Sympathie für Lydia Leonard und Hauptdarstellerin in „Ten Percent“, der britischen Version von „Call My Dealer!“); Edward (Timothy Spall), ein Veteran der Special Forces, der zu einem Bestseller-Krimiautor geworden ist; und ein Social-Media-Influencer-Paar, bestehend aus der eleganten Coco (Ella Rumpf) und Alphons (Sverrir Gudnason, spielt Against Type), einem schüchternen App-Entwickler, der ohne ein oder drei Drinks nicht fliegen kann. In der Zwischenzeit steht Charles (Simon Manyonda), ein übereifriger Neuling, der einige unangemessene und unglückliche Entscheidungen trifft, als Kursleiter zur Verfügung, der die Wanderung überwacht.
Nach einer in mehr als einer Hinsicht holprigen Fahrt erhöht die Nachricht, dass der Rückflug auf mysteriöse Weise um mehrere Stunden verschoben wurde, die Angst der Gruppe. Wenn sie den Flughafen in Richtung eines nahe gelegenen Luxus-Wellnesshotels verlassen, laufen ihre Bewältigungsmechanismen auf Hochtouren, während sie versuchen, mit ihrer Angst und Verletzlichkeit umzugehen.
Islands ikonische Landschaft, die in Sigurusons ersten beiden Filmen, dem Sommerset „Either Way“ und „Paris of the North“, eine Hauptrolle spielte, nimmt hier eher einen Schleier an und erscheint bedrohlich von Schnee und Eis bedeckt und von einem Dunst beleuchtet Mondlicht. Für Edward löst es Erinnerungen an seinen traumatischen Dienst auf den Falklandinseln aus. Andere schätzen es jedoch besser als das sprudelnde Thermalwasser des Hotels oder die gerahmten Aussichtsfenster einer gemütlichen Lounge, in der Kellner „nördlichen Komfort“ mischen.
Apropos Gastauftritte, sowohl Björn Hlynur Haraldsson (der schwarze Schafsbruder aus „Das Lamm“) als auch der amerikanische Schauspieler Rob Delaney können mit ihren Auftritten überzeugen. Als Tech-Unternehmer namens Dries sorgt Haraldsson für eine überraschende Abrechnung in der Beziehung zwischen Coco und den Alphons. Währenddessen versucht Delaneys Ralph, ein grinsender Frachtpilot mit Schnurrbart, Sarah auf unerwartete Weise abzuholen.
Mit einer Filmdauer von 97 Minuten bekommt Sarah Leonard das meiste Drama und die meiste Bildschirmzeit. Sie möchte vor allem ihre Flugangst überwinden, damit sie mit ihrem neuen Freund, dem geschiedenen Vater Tom (Eamon Elliott) und der frühreifen sechsjährigen Tochter in den Urlaub fahren kann. Liz (Gina Bramell), Toms Ex-Frau, eine kontrollierende Hexe, die nichts lieber tun würde, als sich ihnen anzuschließen, gibt Sarah zusätzlichen Anreiz, ihr Problem zu lösen.
Während Spall Spaß daran zu haben scheint, geheime militärische Taktiken abzufeuern, ist die höfliche Rumpf, die für ihre heftige Arbeit in französischen und deutschen Filmen wie „Raw“, „Tiger Girl“ und „Soul of a Beast“ bekannt ist, etwas unter- hier serviert. Aber auf der positiven Seite beweist zumindest der Teil, dass sie fließend Englisch spricht und dass die Kamera sie liebt, egal was sie hat.
Der an der Columbia University ausgebildete Sigurðsson, der Sympathie für seine skurrilen Charaktere mit allgemeinem Unterhaltungswert in Einklang bringt, macht deutlich, dass er das Zeug dazu hat, international zu arbeiten, wenn er dies wünscht. Der dänische Kameramann Nils Thastum verwendet einen schmalen Rahmen, um den Klaustrophobie-Quotienten in vielen geschlossenen Räumen des Films zu erhöhen. Das professionelle Tech-Paket sollte auf großen und kleinen Bildschirmen großartig aussehen, während die unterste Punktzahl des Komponisten Daníel Bjarnson die Spannung und Ängste der Charaktere einfängt.
