Förderung virtueller Produktionen in Film und Fernsehen für Wachstum und Nachhaltigkeit, fordern Experten | Nachrichten

Die Covid-19-Pandemie hat den technologiegetriebenen Wandel hin zur virtuellen Produktion in Film und Fernsehen beschleunigt und könnte dazu beitragen, mehr Arbeitsplätze zu schaffen und und bessere Nachhaltigkeit, sagte eine Expertenjury beim BFI London Film Festival (LFF) am Wochenende.

James Whitlam, General Manager – Occasional beim Creative Studio Framestore, der an der Entwicklung, dem Bau und dem Betrieb des größten LED-Volumens in Europa mitgewirkt hat, sprach über seine Erfahrungen bei der Arbeit an der neuesten deutschen Krimiserie Netflix dunkel.

„Indem wir während der Covid Times alles getan haben, konnten wir eine achtteilige Serie erstellen, die an mehreren Orten, auf dem Wasser und in verschiedenen Landschaften spielt, alles in einer Umgebung“, erklärte er. „Diese Show wäre ohne Volumen nicht auf traditionelle Weise gemacht worden.“

Technologien wie Motion Capture haben es Produktionsteams ermöglicht, Schauspieler an verschiedenen Orten einzusetzen und sie in reaktionsschnelle virtuelle Welten zu platzieren, in denen Live-Bilder in computergenerierte Umgebungen auf einem einzigen Bildschirm implantiert werden können.

Durch die Integration verschiedener Branchenmethoden, wie die Kombination von Game-Engine-Software und Bildschirmen in LED-Größe – der Raum, der in ein Array integriert ist, in dem Bewegungen erfasst und synthetisiert werden – können Echtzeitgrafiken erzielt und die endgültige Aufnahme für Film und Fernsehen im Voraus visualisiert werden.

Ryan Beegan, Vice President of Virtual Production bei Warner Bros., verriet, warum Warner Bros. eine eigene virtuelle Produktionsbühne in Großbritannien baut.

„Wir wollten einen Ort schaffen, der eine Möglichkeit bietet, bessere kreative Ergebnisse zu erzielen und diese für so viele Produkte wie möglich zu finden und verfügbar zu machen“, sagte er. „Als wir es entworfen haben, wollten wir es so groß wie möglich und so flexibel wie möglich machen.“

Warner Media arbeitet mit der National Film and Television School (NFTS) zusammen, um einen neuen Kurs in virtueller Produktion anzubieten. Der Kurs befasst sich mit dem aktuellen Mangel an Besatzungsmitgliedern, die mit Technologie umzugehen wissen.

„Wir sind auch keine Experten“, sagte Beegan. „In vielen Fällen machen wir es das erste oder zweite Mal, und das macht Sie an diesem Punkt zu einem Experten.“

Ausbildung und Nachhaltigkeit

Lisa Gray, eine ausführende TV-Produzentin der britischen virtuellen Produktionsfirma Bild Studios, wies auf die Rolle von Qualifikations- und Ausbildungseinrichtungen wie ScreenSkills in Großbritannien hin.

„Halten Sie ein Auge auf diese Art von Organisationen, denn ich denke, sie sind diejenigen, auf die wir uns verlassen, wenn wir versuchen, Talente zu gewinnen, aber versuchen Sie auch, den Standpunkt nicht so hoch zu stellen, wie es scheint.“

Die Referenten der Session „The Creative Hub: How Virtual Production Changes the Game for Everyone“ diskutierten die Auswirkungen der virtuellen Produktion auf die Nachhaltigkeit.

Gray sagte, dass ein typisches Zeltstangenmerkmal 2.800 Tonnen Kohlendioxid produzieren würde. „Bei der virtuellen Produktion hat man die Möglichkeit, nicht an viele Orte zu reisen. Sie haben diese Dieselgeneratoren nicht an den Orten, an die sie geschickt wurden. Es gibt klare Nachhaltigkeitsvorteile, die jetzt berücksichtigt werden müssen.“

Bejan fügte hinzu: „Die erste und offensichtlichste Sache ist die Größe des Bausatzes. Wenn wir also einige dieser Bausätze bauen würden, würde es Monate dauern, sie zu bauen. Jetzt wird ein Großteil davon von weit entfernten Leuten auf einem Computer hergestellt , vielleicht sogar zu Hause. Und dann, was wir in Phases gebaut haben, in einigen Fällen vielleicht ein Zehntel dessen, was gebaut werden muss, wenn wir dieses Ding wirklich bauen wollen.“

Über die Vielfalt in der Branche sagte Whitlam: „Es gibt definitiv künstlerische und visuelle Effekte, es gibt mehr Männer als Frauen.

„Wir haben, auf [upcoming Netflix mystery horror series] 1899, unser Produktionsleiter und unser Standardproduzent sind beide Frauen. Wir bemühen uns aktiv um mehr Aufstiegsmöglichkeiten innerhalb des Unternehmens. Es ist etwas, das wir uns ansehen müssen, und die Regierung muss das Bildungsniveau und das Schulniveau berücksichtigen. Dies ist eine wachsende Branche und es gibt Möglichkeiten da draußen.

Visual Effects Supervisor Angus Bickerton fügte hinzu: „Mit dieser neuen Technologie ist dies die Gelegenheit. Es wird neue junge Talente geben, die diese Technologien annehmen, und so wird Vielfalt erreicht.“