Rezension und Inhaltsangabe zum Priscilla-Film (2023)

In scheinbar enger Zusammenarbeit mit dem Kameramann Philippe Le Sord (der Coppolas „The Beguiled“ gedreht hat) und der Cutterin Sarah Flack (die seit der großartigen „Marie Antoinette“ mit Coppola zusammenarbeitet; hier muss ich auch verraten, dass Sarah eine Freundin ist ) Coppola schenkt uns eine Welt wunderschöner und überraschend stabiler Oberflächen. In ihrem Zimmer in einem bescheidenen Haus in Deutschland liest Priscilla Fanmagazine. Sobald sie in Graceland ist und ihr gesagt wird, sie solle sie nicht so oft auf dem Rasen sehen, lehnt sie sich in Wohnzimmern und Höhlen zurück, die nach ihrer Scheidung von Presley Anfang 1973 vulgärer geworden sind. Oft weiß Priscilla nicht, was mit sich selbst zu tun. Während ihr Star-Ehemann unter dem Missmanagement seiner Filmkarriere durch den nie zuvor gesehenen Colonel Tom Parker leidet (Hat Sofia Coppola Hanks in „Elvis“ gesehen und gesagt: „Nichts geht über Tom Hanks, ich sollte es nicht einmal versuchen?“ ( Eigentlich glaube ich nicht, dass das alles ist), er wird Memphis nach Los Angeles verlassen und seine Braut bitten, „das Hausfeuer am Brennen zu halten“.

Warum ist Priscilla überhaupt da? Vor allem, nachdem er dafür gesorgt hatte, dass sie von ihrer Familie getrennt wurde und mehr oder weniger wie ihr Vormund fungierte, weigert er sich hartnäckig, mit ihr zu schlafen, obwohl sie immer mehr nach Intimität verlangt. Als sie sich zum ersten Mal in Deutschland treffen, erzählt Elvis, der absolut ehrlich und ernst ist, der Neuntklässlerin (hier ist er schockiert, als ihm gesagt wird, sie sei zu jung), dass er sich wegen eines Mädchens, mit dem er reden kann, einsam fühlt. Seine Mutter ist gerade gestorben. Das alles scheint so unschuldig.

In ihrer frühen Beziehung waren beide naiv. Elvis hat ein Plakat für den Film „On The Waterfront“ in seinem Schlafzimmer und erzählt Priscilla, dass er nach seiner Rückkehr in die Staaten im Schauspielerstudio studieren möchte, um Marlon Brando und James Dean nachzuahmen. Er nimmt sie mit, um sich den Film „Beat the Devil“ anzusehen, und Priscilla ist amüsiert und erstaunt, dass ihre Freundin alle Zeilen Bogarts im Film auswendig kennt. Er träumt von einem breiten künstlerischen Leben. Sie träumt nur davon, mit ihm zusammen zu sein. Von den beiden wird nur einer seine Träume verwirklichen. Und dann wird der Traum nicht ausreichen.

Dieser wundervolle, gemächliche Film wird durch eine atemberaubende Leistung von Caillie Spaeney abgerundet. Die 25-Jährige spielt eine 14-Jährige so gut, dass der Zuschauer fast daran zweifelt, dass sie zuverlässig zu einer Frau heranreifen kann, die sich der 30 nähert. Aber sie macht es wunderbar. Wie Elvis stellt Jacob Elordi sie in den Schatten; Der Kontrast ist eine Übertreibung des wirklichen Lebens, aber er ist wirkungsvoll. Dieser Elvis hat eine sanfte Stimme und neigt zu lästigen Wutanfällen, da er immer mehr auf Medikamente angewiesen ist, um Energie und Schlaf zu steigern; All die Dinge, die den Mann am Ende getötet haben, sind hier in einer scheinbar überschaubareren Form dargestellt, aber Coppolas Roman vermittelt deren heimtückische Unheimlichkeit. Der Film beschäftigt sich auf unterhaltsame Weise mit einigen von Presleys Eigenheiten in den frühen 1960er Jahren. Er durchläuft die Phase des Bibelstudiums und des Lesens Autobiographie eines YogiSogar LSD-Experimente mit Priscilla. Coppolas kurze Darstellung ihrer Reise ist eine der glaubwürdigsten Darstellungen der psychedelischen Erfahrung im modernen Film. Und die ganze Zeit über bewahrt er Priscillas Keuschheit, auch nach der Heirat, selbst bei angeblichen und/oder realen Beziehungen in den Filmen. Und dann schlägt er es auf der Stelle nieder.